{"id":7034,"date":"2024-04-07T16:35:32","date_gmt":"2024-04-07T14:35:32","guid":{"rendered":"http:\/\/morningfog.de\/?p=7034"},"modified":"2024-04-07T16:35:34","modified_gmt":"2024-04-07T14:35:34","slug":"das-song-abc-among-angels","status":"publish","type":"post","link":"https:\/\/morningfog.de\/?p=7034","title":{"rendered":"Das Song-ABC: Among Angels"},"content":{"rendered":"\n
\"\"<\/a><\/figure>\n\n\n\n
\"\"<\/a><\/figure>\n\n\n\n

Dies ist definitiv einer der ergreifendsten Songs von Kate Bush. Among Angels<\/em> ist der Schlusstitel ihres Albums \u201e50 Words for Snow\u201c, ihres zweiten Albums von 2011. Wie viele St\u00fccke dieses Albums zeigt er uns Kate Bush am Klavier, wieder einmal stellt sie die F\u00e4higkeiten zur Schau, die sie als Teenager entwickelt hatte. Aber insbesondere in diesem St\u00fcck zeigt sich, welche Entwicklung sie seither in diesen Jahren gemacht hat, zu welcher Reife sie gelangt ist. Dieses karge, ergreifende Liebeslied an einen bedr\u00e4ngten, geliebten Menschen hat nichts mit Schnee zu tun, dem zentralen Thema des Albums. Es passt aber perfekt als Coda zur Atmosph\u00e4re dieses Albums voller glitzernder, winterk\u00fchler und \u00fcbernat\u00fcrlicher Tr\u00e4umereien.
Der Song ist offenbar einige Zeit vor dem Album entstanden, worauf Graeme Thomson hinweist. \u201eAmong Angels<\/em> hatte sie allerdings bereits drei Jahre zuvor geschrieben und angesichts der Entstehungszeit, des Textes und der Stimmung, die Trauer, Liebe und Zweifel in sich vereint, f\u00e4llt es schwer, den Song nicht als Reaktion auf den Tod ihres Vaters, der 2008 verstarb, zu verstehen\u201c [6].
Es passte einfach hinein in die Stimmung des Albums, es hatte seinen Ursprung in der gleichen Quelle der Inspiration. Deshalb wurde es aufgenommen, wie Kate Bush es in einem Interview sagte: \u201e[\u2026] although it has nothing to do with snow I felt that it\u2019s, it had it\u2019s place in there atmospherically, it just seemed to feel, you know, part of the same place that the other songs were coming from\u201c [7].<\/p>\n\n\n

\n
\"\"<\/a><\/figure>\n<\/div>\n\n\n

Als einziger live gespielter Song dieses Albums war er Teil von Kates Zugabe w\u00e4hrend der Before The Dawn<\/em>-Konzerte, eine Live-Aufnahme wurde Ende 2016 auf dem gleichnamigen Konzertalbum ver\u00f6ffentlicht. Er war auch die B-Seite der Lake Tahoe<\/em>-Picture-Disc, die zum Record Store Day 2012 ver\u00f6ffentlicht wurde [1]. Bei ihren Before The Dawn<\/em>-Konzerten war Among Angels<\/em> das einzige St\u00fcck, das Kate Bush allein auf der B\u00fchne spielte, was zur Intimit\u00e4t des Songs beitrug. Among Angels<\/em> ist ein Song, der von einem Gef\u00fchl der Einsamkeit und der Suche nach Trost und Erl\u00f6sung handelt. Er handelt von der Verzweiflung, die wir empfinden, wenn wir uns an einem dunklen Punkt unseres Lebens befinden. Wir vergessen die Menschen, f\u00fcr die wir uns wichtig sind, die uns immer zur Seite stehen. Kate Bush nennt diese Personen die Engel. Das k\u00f6nnte man religi\u00f6s interpretieren, aber das gibt der Text in seiner G\u00e4nze nicht her. Engel sind Menschen, die uns, ob physisch anwesend oder nicht, Trost spenden. Es sind Menschen, deren Liebe ewig und unersch\u00fctterlich ist und deren Unterst\u00fctzung immer da ist. Das Lied ist damit eine tr\u00f6stliche, z\u00e4rtliche Aufmunterung.
Aber neben diesem Trost hat der Song auch eine sehr realistische, lebensnahe Perspektive. Er ist eindeutig auch eine Aufforderung zur Selbstreflektion: \u201eOnly you can do something about it \/ There’s no-one there, my friend\u201c. Kate Bush ist Realistin, f\u00fcr sie haben wir alle die F\u00e4higkeit, unsere eigenen Probleme anzugehen und unser eigenes Gl\u00fcck zu finden. Das Lied startet in dieser sehr geerdeten Stimmung, doch bald wird das spirituell \u00fcberh\u00f6ht und Kate Bush spendet uns himmlischen Trost zu zarten Akkorden: \u201cI see angels standing around you \/ They shimmer like mirrors in summer \/ But you don\u2019t know it\u201d. \u201eW\u00e4hrend \u201eZweifel kommen und gehen\u201c (\u201ein and out of doubt\u201c) spricht der Song von Liebe, Hoffnung, Tod, Glaube und Kampf\u201c, so sagt es treffend Graeme Thomson [6].\u00a0
Kate Bush schreibt selten aus einer rein pers\u00f6nlichen Perspektive, sie zieht die Distanz zu einer fiktiven Figur vor. Doch dieser Song kommt mir wie ein \u00e4u\u00dferst pers\u00f6nliches Lied vor. Dies gibt es manchmal bei Kate Bush, man denke an Moments Of Pleasure<\/em> und A Choral Room<\/em>. Vielleicht ist es an einen Freund gerichtet, vielleicht an die S\u00e4ngerin selbst (der Tod ihres Vaters). Er zeigt tiefes Mitgef\u00fchl f\u00fcr die Person, an die es gerichtet wird. Der Song gibt jedoch nicht vor, zu wissen, wie man das heilt, was nicht in Ordnung ist. \u201eOnly you can do something about it\u201c, lautet ja die erste Zeile. Dennoch ist das Lied voller Trost: \u201eThere’s someone who’s loved you \/ Forever \/ But you don’t know it\u201c.<\/p>\n\n\n

\n
\"\"<\/a><\/figure>\n<\/div>\n\n\n

Among Angels<\/em> ist der einzige Titel, bei dem Kate als alleinige Interpretin genannt wird. Es gibt kein Schlagzeug, keine Rhythmusinstrumente, wir h\u00f6ren das Klavier und einen fast schmerzenden, leisen Gesang, z\u00e4rtlich, voller Emotion, wunderbar gesungen. Das unged\u00e4mpfte Klavier l\u00e4sst die Obert\u00f6ne durchgehend h\u00f6ren, was dem Ganzen eine \u00e4therische Atmosph\u00e4re verleiht. In der Mitte des Songs kommen leise Streicher dazu im Streicherarrangement des amerikanischen Orchestrators Jonathan Tunick. Dies macht die Emotionen des Songs noch st\u00e4rker. Ganz zart und ruhig sind diese Streicher, sie wirken wie ein zarter Schleier \u00fcber der Musik, es sind verhallende Echos der Klaviert\u00f6ne. \u201eF\u00fcnf Minuten lang umkreist Kate Bush vorsichtig tastend die Melodie, bis sie sie schlie\u00dflich packt und das St\u00fcck [\u2026.] zu Ende singt\u201c\u201c, so sagt es Graeme Thomsom [6]. Der Song nimmt sich Zeit, l\u00e4sst die Zeit stillstehen. Der Schluss ist ein Streicherakkord, der ganz allm\u00e4hlich verhallt. Der Beginn des Songs (Album-Version) ist bemerkenswert, es beginnt mit einer Art Fehlstart. Der Titel startet zun\u00e4chst mit einem offenbar falschen Akkord, woraufhin Kate Bush ein \u201eNo\u201c als Entschuldigung murmelt und dann neu mit dem Grundakkord beginnt, mit einem D im Bassschl\u00fcssel. Dieser Fehler blieb \u201e[\u2026] auf der Aufnahme enthalten. Es waren eigentlich nur Kleinigkeiten, aber sie zeugen von einem tief empfundenen, neuen Verlangen, die Stimmung des Moments zu bewahren\u201c [6]. Kate Bush erl\u00e4uterte das 2011 w\u00e4hrend ihres BBC Radio 4-Interviews: \u201eI was going to take that off, so it just started with the top of the track, but a couple of friends said \u201cNo, no, no, don\u2019t take it off!\u201d Because it\u2019s great because you actually get drawn into the song because you\u2019re going \u201cOh, what happened there?\u201c [1]. Sch\u00f6n, dass sie es so gelassen hat!
Leider gibt es zum Album kein Songbook, f\u00fcr eine musikalische Analyse beziehe ich mich auf [4]. Es gibt h\u00e4ufige Taktwechsel in der Musik, was das Gef\u00fchl der Zeitlosigkeit verst\u00e4rkt, weil es ein \u201eMitwippen\u201c verhindert. Notiert ist der Song in a-Moll, die Akkorde dieser Tonart bestimmen den Song. Tonika und Dominante der Paralleltonart C-Dur sind ebenfalls prominent vertreten. Aber es gibt auch Ausweichungen nach A-Dur, einer weiter entfernten Tonart.
Bei der Deutung der Tonarten beziehe ich mich auf Beckh [5]. Wie so oft sind die Tonarten bei Kate Bush auf den Punkt genau genutzt. Laut Beckh ist a-Moll schwerm\u00fctig und poetisch. Es steht f\u00fcr die romantische Zwienatur, die Zwielicht-Natur, es ist die Sehnsuchtstonart. Damit gibt es genau die Grundstimmung des Songs wieder. A-Moll unterscheidet sich in seinem Charakter klar von C-Dur. Das ist die Tonart des klaren Lichts, die Tonart der n\u00fcchternen Klarheit. Bei aller romantischen Z\u00e4rtlichkeit enth\u00e4lt der Song ja auch genau solche realistischen Momente der Klarheit. Aber da gibt es noch mehr. Nach Beckh \u201ehat das schwerm\u00fctige, poetische a-Moll schon durchaus Anteil an der Romantik von A-Dur\u201c. A-Dur, das sind Lichtesh\u00f6hen, das ist \u00fcberirdische Leichtigkeit, das ist die \u00dcberwindung der Erdenschwere. A-Dur ist die Tonart des \u00fcberirdischen Lichts, sie steht f\u00fcr h\u00f6chste verkl\u00e4rte Seelenstimmung. Welche Tonart k\u00f6nnte besser f\u00fcr die Engel stehen und ihren Trost?
Zur Wirkung des Songs m\u00f6chte ich Personen sprechen lassen, die ihn live bei den \u201eBefore The Dawn\u201c-Konzerten erlebt haben. Stephen W. Tayler hat dabei mit Kate Bush zusammengearbeitet. \u201cWhen I was invited by Kate to become the \u2018Kate Vocal Navigator\u2019 for the Before The Dawn live shows, we spent months with the crew and the band rehearsing and preparing. Every day at lunchtime, when the rehearsal stage was empty, Kate would come and practise a few songs at the piano with just me in the room, controlling her sound. One song she rehearsed every day was Among Angels. I was almost in\u00a0tears every time she performed it. I\u00a0was controlling her vocal live which was nerve-racking as it became a real struggle to concentrate. I was overwhelmed with emotion every time. You could hear a pin drop in the theatre.\u201c [2]
Die Musikjournalistin Jude Rogers war als Gast bei den Konzerten anwesend. \u201eShe came back for the encore, alone, and sat behind her piano. That’s when the weight of the night finally hit me. Pop shorthand still paints Kate Bush as a creature of\u00a0wide, wild eyes and excess. She is much more about gentleness, thought, and small details.\u201c [3]<\/p>\n\n\n

\n
\"\"<\/a><\/figure>\n<\/div>\n\n\n

Among Angels<\/em> ist ein wunderbarer, tiefsinniger Song. Er vermittelt eine Botschaft der Hoffnung und des Trostes in Zeiten der Verzweiflung. Gleichzeitig spricht er die universelle menschliche Erfahrung der Suche nach Sinn und Erl\u00f6sung an. Stephen W. Tayler bringt es auf den Punkt: \u201eI heard it for the first time when I was mixing the album 50 Words For Snow with Kate. The mood, simplicity, intimacy and emotion hit me right there and then. It\u2019s such a profound and evocative song and such a stunning performance\u201c [2]. Wie bei allen gro\u00dfen Songs n\u00fctzt er sich nicht ab, wie auch Stephen\u00a0 W. Tayler feststellt: \u201cI\u2019ve heard Among Angels<\/em> too many times to count, yet still feel the same emotions whenever I hear it, as if for the very first time.\u201d\u00a0[2] Das live zu h\u00f6ren, zum Abschluss eines gro\u00dfartigen Konzerts \u2026. das muss eine \u00fcberw\u00e4ltigende Erfahrung gewesen sein. Jude Rogers sagt es so und fasst f\u00fcr mich die Wirkung des Songs perfekt zusammen: \u201eAmong Angels<\/em> says something magical in its shy notes and discordant moments: that people are there. There are angels that surround me, „like mirrors, that shimmer like summer“. I rest my „weary world in their hands“, lay my „broken laugh at their feet“. The music takes me to another place too, like a late Talk Talk song, quietly, effervescently. On Tuesday, that meant everything. Kate and I, for a moment, were alone, together.\u201c [3]
\u201eAmong Angels<\/em> ist einfach \u201eElegant und au\u00dfergew\u00f6hnlich – ein grandioser Abschluss\u201c [6], wie es Graeme Thomson kurz und (zu) knapp zusammenfasst. Mich \u00fcberw\u00e4ltigt der Song jedesmal, wenn ich ihn h\u00f6re. Ich muss dann immer einen Moment ganz still sitzen und warten, bis die Emotionen abklingen.
Among Angels<\/em> ist der Schlusspunkt von 50 Words For Snow<\/em>. Neue Musik hat Kates Bush seitdem nicht ver\u00f6ffentlicht. Wir warten und warten und haben die Hoffnung irgendwie verloren. Der Song gibt uns ja Trost und Hoffnung und so will ich auch diesen Text mit etwas Hoffnung enden lassen. K\u00f6nnte irgendwann etwas Neues kommen? Im Jahr 2011 hat sich Kate Bush in einem Interview dazu ge\u00e4u\u00dfert. \u201eWell I\u2019ve already got some ideas for the next one but I need to take some kind of break because I\u2019ve been working so consistently for quite a long time now and I just need to sort of step back for a bit really, I think that\u2019s very important \u2019cause I think if you work incessantly I think it\u2019s quite dangerous. I think you start to lose you know a sort of picture of\u2026 I mean that\u2019s just me; maybe it works for other people.\u201c [7]
Das gibt doch Hoffnung! Ein neues Album muss f\u00fcr Kate Bush eine neue Welt sein, so sagte es sie auch in diesem Interview: \u201eI suppose I like to think that each album is really different from the one before. That\u2019s really important to me \u2019cause I don\u2019t want to feel like I\u2019m making the same record all the time. I want it to be just a completely new challenge [\u2026].\u201c [7] Hoffen wir, dass sich irgendwann diese neue Welt f\u00fcr uns \u00f6ffnet! \u00a9\u00a0Achim\/aHAJ<\/strong><\/em><\/p>\n\n\n\n

[1] https:\/\/genius.com\/Kate-bush-among-angels-lyrics<\/a> (gelesen 24.03.2024)
[2] https:\/\/www.loudersound.com\/features\/kate-bush-40-greatest-songs-of-all-time\/2<\/a> (gelesen 24.03.2024)
[3] https:\/\/thequietus.com\/articles\/16137-kate-bush-beyond-the-hits<\/a> (gelesen 25.03.2024)
[4] https:\/\/chordify.net\/chords\/kate-bush-songs\/among-angels-chords<\/a> (gelesen 24.03.2024)
[5] Hermann Beckh: Die Sprache der Tonart in der Musik von Bach bis Bruckner; Stuttgart 1999. S.78f (a-Moll), S.71f (C-Dur) und S.136f (A-Dur)
[6] Graeme Thomson: Kate Bush. Under the ivy. 2013. Bosworth Music GmbH. S.406f und S.416
[7] https:\/\/musicfeeds.com.au\/features\/podcast-kate-bush-talks-50-words-for-snow\/<\/a> (gelesen 31.03.2024)<\/p>\n","protected":false},"excerpt":{"rendered":"

Dies ist definitiv einer der ergreifendsten Songs von Kate Bush. Among Angels ist der Schlusstitel ihres Albums \u201e50 Words for Snow\u201c, ihres zweiten Albums von 2011. Wie viele St\u00fccke dieses Albums zeigt er uns Kate Bush am Klavier, wieder einmal stellt sie die F\u00e4higkeiten zur Schau, die sie als Teenager entwickelt hatte. Aber insbesondere in … <\/p>\n

Weiterlesen<\/a><\/p>\n","protected":false},"author":1,"featured_media":7035,"comment_status":"open","ping_status":"open","sticky":false,"template":"","format":"standard","meta":{"footnotes":""},"categories":[31],"tags":[235,475,50,342,388,32,109],"class_list":["post-7034","post","type-post","status-publish","format-standard","has-post-thumbnail","hentry","category-rezensionen","tag-50wfs","tag-abc","tag-achim","tag-among-angels","tag-before-the-dawn","tag-lake-tahoe","tag-live","item-wrap"],"_links":{"self":[{"href":"https:\/\/morningfog.de\/index.php?rest_route=\/wp\/v2\/posts\/7034","targetHints":{"allow":["GET"]}}],"collection":[{"href":"https:\/\/morningfog.de\/index.php?rest_route=\/wp\/v2\/posts"}],"about":[{"href":"https:\/\/morningfog.de\/index.php?rest_route=\/wp\/v2\/types\/post"}],"author":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/morningfog.de\/index.php?rest_route=\/wp\/v2\/users\/1"}],"replies":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/morningfog.de\/index.php?rest_route=%2Fwp%2Fv2%2Fcomments&post=7034"}],"version-history":[{"count":1,"href":"https:\/\/morningfog.de\/index.php?rest_route=\/wp\/v2\/posts\/7034\/revisions"}],"predecessor-version":[{"id":7037,"href":"https:\/\/morningfog.de\/index.php?rest_route=\/wp\/v2\/posts\/7034\/revisions\/7037"}],"wp:featuredmedia":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/morningfog.de\/index.php?rest_route=\/wp\/v2\/media\/7035"}],"wp:attachment":[{"href":"https:\/\/morningfog.de\/index.php?rest_route=%2Fwp%2Fv2%2Fmedia&parent=7034"}],"wp:term":[{"taxonomy":"category","embeddable":true,"href":"https:\/\/morningfog.de\/index.php?rest_route=%2Fwp%2Fv2%2Fcategories&post=7034"},{"taxonomy":"post_tag","embeddable":true,"href":"https:\/\/morningfog.de\/index.php?rest_route=%2Fwp%2Fv2%2Ftags&post=7034"}],"curies":[{"name":"wp","href":"https:\/\/api.w.org\/{rel}","templated":true}]}}